EMBAIXADORES DA ALEGRIA - 20 ANOS ABRINDO ALAS PARA A DIVERSIDADE COM SAMBA-ENREDO DE PRETINHO DA SERRINHA E FRED CAMACHO

A escola, que vem transformando o Carnaval do Rio no mais acessível do mundo, abre o Desfile das Campeãs com enredo de altíssima relevância sociocultural

Celebrando seus 20 anos, a escola de samba Embaixadores da Alegria vai para a Marquês de Sapucaí este ano ocupando corações e mentes. O conceito de evolução, no caso da Embaixadores, vai além do que se costuma avaliar como a passagem dos integrantes pela Avenida. Trata-se de uma mudança de mentalidade, como ressalta o cofundador da primeira escola de samba para pessoas com deficiência do mundo, Caio Leitão: “Acessibilidade é linguagem artística, inteligência coletiva e expansão de repertório cultural. A diversidade não é pauta identitária, mas potência criativa de transformação. E a inclusão não é concessão — é direito cultural e expressão plena de cidadania.

Fundada em 2006, a Embaixadores nasceu num período em que a acessibilidade ainda era tratada como exceção, adaptação ou custo. Em 2026, ao completar 20 anos, a Embaixadores da Alegria celebra sua trajetória com um marco histórico: o 18º desfile acessível consecutivo na Marquês de Sapucaí. Uma continuidade que ajudou a transformar o carnaval do Rio de Janeiro no mais acessível do planeta, em parceria com a Liesa e Prefeitura do Rio de Janeiro — um feito sem precedentes na cultura brasileira e ainda Incomum no cenário internacional.

Caio lembra de cada detalhe marcante como se costurasse um fantasia – que é real! Como não se emocionar com Dudu, que chegou praticamente sem falar aos primeiros ensaios da Embaixadores da Alegria? Foi conquistando a todos e sendo conquistado. Acabou sendo o primeiro porta-bandeira com síndrome de Down do carnaval.

Como em todo desfile de escola de samba, imprevistos acontecem. Caio conta que a cadeira de rodas de um menino quebrou minutos antes do desfile. A escola se mobilizou pedindo ajuda a bombeiros, Liesa.

“Mas, no meio da emoção, o pai fez a escolha mais simples e poderosa. Colocou o filho no colo e seguiu até a Apoteose. Ali, o amor mostrou que não precisa de rodas para atravessar a Avenida”, emociona-se Caio.

O samba-enredo “20 anos de alegria abrindo alas para a diversidade”, assinado por Pretinho da Serrinha e Fred Camacho, não é apenas trilha sonora. Para Paul Davies, inglês, e cofundador “é a síntese poética de um projeto humanitário. Na Avenida com a Embaixadores da Alegria, os corpos historicamente invisibilizados não figuram — protagonizam. Pessoas com deficiência não ocupam margens — ocupam o centro da narrativa estética e simbólica do desfile”.

“A Embaixadores da Alegria faz um trabalho maravilhoso! Na frase do samba ‘aqui ninguém fica de fora’, ressaltamos o acolhimento, o chamamento, a inclusão e o carinho com todos os que sonham em atravessar a passarela do samba com sorriso no rosto. E conseguem!!! A embaixadores transforma a vida de todos e tornou-se essencial não só para o nosso carnaval; mas para o ano todo. A emoção é gigante! Quando eu e meu parceiro Fred Camacho acabamos de fazer o samba, nos emocionamos. Tivemos um sentimento de poder contribuir com a escola de verdade. Desfilar é gratificante! Acreditamos que abrir o desfile já é uma grande vitória!”, empolga-se Pretinho da Serrinha.

A Embaixadores da Alegria construiu, ao longo dos anos, um jeito próprio: carros alegóricos integralmente acessíveis, alas inéditas, intérpretes em Libras “cantando” o samba na Sapucaí, rainha de bateria com síndrome de Down, mestres-sala e porta-bandeiras com e sem deficiência, desfiles com cão-guia em meio às alas.  “Cada gesto, cada decisão artística, cada risco assumido ajudou a redefinir o que é possível — e diferente — no maior espetáculo popular do mundo”, diz Caio.

Mas a história da Embaixadores não se limita ao carnaval. Ela se projeta sobre a cidade.

Projetos como a Wheelchair Parade, criada para os Jogos Paralímpicos Rio 2016, reposicionaram o Rio de Janeiro no mapa das cidades que incluem a  acessibilidade como ocupação simbólica do espaço urbano, expressão artística e afirmação de identidade. A primeira exposição de cadeiras de rodas do mundo ao ar livre, instalada ao lado do Museu do Amanhã, vista por quase um milhão de pessoas, não falava sobre limitação — falava sobre mobilidade, autonomia e design social.

Com o Festival O Que Move Você?, realizado na Cidade das Artes, e que terá a segunda edição, gratuita, nos dias 11 e 12 de abril, a Embaixadores amplia ainda mais seu campo de atuação: música, arte contemporânea, pensamento crítico e formação de público se encontram para discutir, na prática, o protagonismo da pessoa com deficiência. Um festival onde a diferença faz a diferença. Onde o capacitismo perde força diante da convivência, do profissionalismo, da capacidade artística e da ajuda coletiva.

Ao longo de sua trajetória, a Embaixadores da Alegria impactou diretamente mais de 21 mil pessoas, entre participantes, famílias, artistas e profissionais da cultura. Influenciou políticas públicas, inspirou projetos no Brasil pretom no exterior e ajudou a formar uma geração que entende que cultura só é completa quando é plural, acessível e profundamente humana.

Para Caio, celebrar 20 anos da Embaixadores da Alegria não é apenas olhar para o passado: é reafirmar um compromisso com o futuro.  “Trata-se de uma sociedade que precisa ser curada de seus medos, preconceitos e hierarquias invisíveis. Com uma cultura que precisa enxergar o ser humano para além de suas limitações, diagnósticos ou diferenças”, afirma, ressaltando o compromisso de lutar contra o capacitismo e o apagamento social.

Serviço:

Desfile Acessível da Embaixadores da Alegria 2026 – “20 anos de alegria abrindo alas para a diversidade”

Data: 21/2/2026 – Sábado

Horário: 19h - Concentração: 16:30h - No balança mas não cai

Local: - Sambódromo da Marquês de Sapucaí -  R. Marquês de Sapucaí  - Santo Cristo, Centro do Rio de Janeiro

Para acompanhar as ações da escola

https://www.instagram.com/embaixadoresdaalegria_/

O samba-enredo

VINTE ANOS ABRINDO ALAS PARA A DIVERSIDADE

(Pretinho da Serrinha / Fred Camacho)

Abram passagem pra minha folia

Já são vinte anos de muita alegria

A Embaixadores é nossa vitória

Protagonista da própria história

Meu samba transcendeu fronteiras

Deu asas a diversidade

Não existem mais barreiras

Chega de desigualdade

Em cada sentimento, a nobreza         

Na diferença, mais beleza

 Gira roda vem brindar a vida  

Roda gira no meu carnaval

É um caso de amor na avenida

A luta é universal

É no rufar do tambor

Que o canto ecoou

Orgulho em fazer parte dessa arte

Não vão calar nossa voz

Nós somos por nós

Respeita nosso estandarte

Uma corrente de fé

Faz a procissão do samba

Que já virou devoção

Me dá licença que eu também sou bamba

É essa a mensagem de amor e superação

Ninguém vai ficar de fora

Lá vem a escola do meu coração

Com toda alegria de quem comemora

O Carnaval da inclusão

Com enredo “O Bloco Folhas abraça Santo Aleixo – 30 anos de alegria e encanto natural” desfila no dia 14 de fevereiro, às 20h, pelas ruas de Santo Aleixo

Quando pensavam em “folhas secas, caindo de uma Mangueira”, Nelson Cavaquinho e Guilherme de Brito compuseram um dos sambas mais bonitos do cancioneiro brasileiro. Em Santo Aleixo, distrito de Magé, a história é outra. O bloco Folhas completa três décadas este ano, vibrante e com folhas que trazem alegria e uma mensagem de conscientização e respeito pela natureza. O enredo “O Bloco Folhas abraça Santo Aleixo – 30 anos de alegria e encanto natural” vai tratar exatamente nesses temas na Avenida, inclusive com versos como “Mas preste atenção... Lixo no lixo, diversidade e preservação”.

O bloco nasceu em 1996 com uma história curiosa, no bairro do Pico. Chamado também de Bloco dos Homens Folhas, já estreou brincando com a história de sujeitos que se escondiam atrás das moitas para ver casais namorando nas cachoeiras que são lindas atrações do distrito de Magé. O primeiro desfile, realizado na Vila Operária, levantou o público com os integrantes do bloco fantasiados com folhas de Amendoeira e levando à pista cavalos ornamentados.

Hoje já são quase dez mil integrantes. Gente que veio se unindo ao bloco após uma longa história, que começou com Luiz Cesar Lopes da Silva e Luiz Carlos Reis, como fundadores, e Lourival Lopes da Silva, como apoiador. Os dois últimos já são falecidos. Hoje, o bloco é presidido por Cairo da Silva Ferreira (neto do Lourival) .

Gradativamente, o bloco foi evoluindo da sátira para a conscientização ambiental. Os novos integrantes agora transformaram a imagem de homens que se escondiam para ver casais para guardiões da mata, dos rios e cachoeiras, que são um grande patrimônio de Santo Aleixo.

E a identificação do bloco com o distrito e todo o município de Magé não se limita ao desfile, que este ano será realizado no dia 14 de fevereiro, às 20h. O Bloco carnavalesco vai implantar a Escola de Percussão Folhas, para crianças, adolescentes, jovens e adultos do Santo Aleixo, especialmente moradores de áreas de maior vulnerabilidade social. O objetivo é democratizar o acesso à música e fortalecer a tradição carnavalesca local. O público atendido incluirá jovens de 10 a 21 anos, crianças e adolescentes da rede pública de ensino, pessoas negras, indígenas e LGBTQIAPN+, pessoas idosas interessadas em iniciar práticas musicais e pessoas com deficiência (mediante atividades adaptadas). As aulas serão realizadas no Ponto de Cultura - Centro Cultural, Esportivo e Educacional Waldemar Mello.

Santo Aleixo é um dos distritos mais antigos e tradicionais de Magé. Entre seus marcos históricos e culturais destacam-se o antigo núcleo fabril e ferroviário, a forte tradição de festas populares, a presença de grupos culturais como quadrilhas, blocos, cavalgadas e desfiles locais e a Cachoeira do Tamanqueiro, símbolo afetivo e turístico.

O projeto do Bloco Folhas é patrocinado pela Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Estado do Rio de Janeiro, através do Edital Bloco nas ruas RJ 2026, e pela Prefeitura de Magé, através do Edital Blocos nas Ruas de Magé 2. A produção cultural é de Gleice Castro.

Serviço: BLOCO FOLHAS

Quando – 14 de fevereiro, às 14h

Local: Em frente ao Colégio Joaquim Leitão – Santo Aleixo – Magé

O Teatro Rival não abrirá durante a folia carnavalesca, mas a programação para antes e depois da festa do Momo está boa demais.Com as coloridas Drags, e muito carnaval.

11/02  - DRAGSTAR – 13ª TEMPORADA – FASE DE GRUPOS

A 13ª temporada chegou entregando tudo! As seletivas tiveram muitas novidades: novas trajetórias, novas performances, novas artistas e também antigas juradas de volta à bancada com novas histórias para contar. Agora o Teatro Rival Petrobras recebe a Fase de Grupos do concurso no dia 11 de fevereiro. As candidatas serão avaliadas pelo público e pelo time de madrinhas: Andréia Andrews, Chloe, Karina Karão, Ravena Creole e Samara Rios. Vem aí uma noite recheada de performances incríveis, com apresentação de Miami Pink, a dona de concurso mais carismática da cidade.

DragStar é um concurso para drags de todos os estilos e tempo de carreira. Inspirado no formato dos reality shows The Voice e XFactor, o DragStar é um show de talentos que busca encontrar a drag mais completa para receber o título de “Rainha Drag Star”. 

DRAGSTAR – 13ª TEMPORADA – FASE DE GRUPOS

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro - Rio de Janeiro

11 de Fevereiro – Quarta às 20h  – abertura da casa 19h

Capacidade: 350 lugares

Classificação 18 anos

Ingressos a partir de R$ 50,00

12/02  - NOITE DOS MASCARADOS – MULHERES DE CHICO

Baile Pré-Carnaval

O pré-carnaval do Rio de Janeiro já tem data, lugar e brilho garantidos. No dia 12 de fevereiro, o palco do Teatro Rival Petrobras recebe a tradicional e animadíssima “Noite dos Mascarados” das Mulheres de Chico, um dos bailes de máscara mais queridos da cidade e que, em 2025, promete ser ainda mais especial. Celebrando 20 anos de existência, o Bloco Mulheres de Chico. O primeiro bloco formado exclusivamente por mulheres no Brasil, com repertório dedicado às obras de Chico Buarque de Holanda, prepara uma noite de festa, fantasia e muita música. O baile é um convite para o público entrar no clima do carnaval com charme, alegria e aquela energia única que só as Mulheres de Chico sabem proporcionar.

Com arranjos marcantes, potência feminina e releituras vibrantes dos clássicos de Chico, o show transforma o teatro em um grande salão carnavalesco. Máscaras, adereços, brilhos e liberdade são bem-vindos. É para dançar, cantar, celebrar e viver o pré-carnaval como ele merece ser vivido. Você não pode perder. Vai ser lindo! Vai ser inesquecível! Venham mascarados. Venham celebrar.

NOITE DOS MASCARADOS – MULHERES DE CHICO

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro - Rio de Janeiro

12 de Fevereiro – Quinta às 19h30min  – abertura da casa 18h30min

Capacidade: 350 lugares

Classificação 18 anos

Ingressos a partir de R$ 60,00

De 13 a 23/02 – NÃO HAVERÁ PROGRAMAÇÕES

24/02 – RESSACA DE CARNAVAL COM A RODA DE SAMBA DO CACIQUE DE RAMOS

Ministério da Cultura e Petrobras apresentam:

Festival DiverCidade

E vai ter roda de samba do Cacique de Ramos na ressaca do carnaval do Teatro Rival Petrobras, no dia 24 de fevereiro! Prepare-se para uma experiência inesquecível com a verdadeira essência do samba, representada pelo grupo Força da Cor. O samba que você sempre quis, com a qualidade incomparável que só o Cacique de Ramos pode oferecer. É o samba em sua legítima tradição, diretamente do “Doce Refúgio”.

O grupo é formado por Daniel Ricarte (vocal e cavaquinho), Diego  Esteves (voz e banjo), Darlan Arruda (vocal e repique), Rodrigo Rocha (voz e tantã), Leozinho (voz e violão), Thiago Oréga (voz e surdo), Criolinho (voz e pandeiro) e Guará (voz e percussão). Eles comprovam o poder do samba que o povo fortalece. Poder esse que emana dos grandes terreiros de bambas como os que fizeram carreira no Cacique de Ramos, onde o Força da Cor também escreve sua história.  

RESSACA DE CARNAVAL COM A RODA DE SAMBA DO CACIQUE DE RAMOS

TEATRO RIVAL PETROBRAS - Rua Álvaro Alvim ,33 - Subsolo, Rio de Janeiro - Rio de Janeiro

24 de Fevereiro – Terça às 19h30min  – abertura da casa 18h30min

Capacidade: 350 lugares

Classificação 18 anos

Ingressos a partir de R$ 50,00

O projeto Verão #TônoRio, produzido pela Núcleo da Ideia (NDI), apresenta programação cultural gratuita na praia de Copacabana, neste mês de fevereiro, com diversas atrações musicais, realizadas sempre às 18h.  No próximo domingo, 8/2, quem estará presente, em ritmo de pré-Carnaval, é o BloQueen, bloco que traz uma versão carnavalesca dos sucessos cantados por Freddie Mercury na banda britânica Queen, animando os fãs dos clássicos do rock. No sábado, 7/2, a cantora e compositora Twigg, conhecida pelo estilo musical eclético que transita pelo jazz, blues e R&B, sobe ao palco do espaço montado na areia na altura do posto 4 para mostrar sua sonoridade pop e urbana. Twigg é filha do ex-vocalista do grupo Roupa Nova, Paulinho, e aproveitará a ocasião para homenagear o pai. Na sexta-feira, dia 6/2, o público poderá conferir o show de Cassiano Andrade, compositor por trás de sucessos gravados por nomes como Alcione, Zeca Pagodinho, Ivete Sangalo e Jorge Vercillo. 

Durante o Carnaval, novas atrações. Na sexta-feira, 13/2, o projeto Verão #TônoRio recebe a DJ Tamy Reis, uma das referências da cultura charme no Rio, conhecida pelas apresentações no Viaduto de Madureira. Seu trabalho passeia por diversos estilos, do funk, hip hop e black music até às sonoridades brasileiras. No sábado e na segunda-feira (14 e 16/2), o bloco Balanço Zona Sul se apresenta em grande estilo com sua bateria composta apenas por mulheres, misturando diversão e inclusão.  Já na terça, 17/2, será a apresentação do cantor e compositor Rodrigo Viegas, e na quarta-feira de cinzas, 18/2, de Hélio Ázaro, intérprete de grandes nomes da MPB, como Djavan, Geraldo Azevedo e Zeca Baleiro.  

Além dos shows, o público poderá aproveitar experiências interativas que celebram a cultura e o turismo fluminense, em um espaço pensado para cariocas e visitantes.

Programação:  As apresentações acontecem sempre às 18h 

Local: Praia de Copacabana, próximo ao Posto 4

06/02 (sexta-feira)

Cassiano Andrade 

07/02 (sábado)

Twigg 

08/02 (domingo)

BloQueen

13/02 (sexta-feira)

DJ Tamy Reis - Viaduto de Madureira

14/02 e 16/02 (sábado e segunda-feira)

Bloco Balanço Zona Sul 

17/02 (terça-feira)

Rodrigo Viegas

18/02 (quarta-feira)

Hélio Ázaro

Vencedor do prêmio do Público no Festival de Annecy 2025, mesmo prêmio que a animação “Flow” ganhou, o animado conquistou 7 indicações no Annie Awards, considerado o Oscar da Animação, nas categorias de melhor filme, melhor personagem de animação, melhor direção, melhor música, melhor roteiro, melhor editorial e melhor storyboarding, ficando empatado no número de indicações de "Zootopia 2" e ficando atrás apenas de "Elio" e "Guerreiras do K-POP" com 10 indicações cada.

O animado nos apresenta o mundo misterioso e tranquilo de Amélie, uma garotinha belga nascida no Japão. À medida que desenvolve um profundo apego à governanta de sua família, Nishio-san, a garotinha descobre as maravilhas da natureza, bem como as verdades emocionais ocultas sob a superfície da vida idílica de sua família como estrangeiros.

Com uma das melhores notas de aprovação da crítica especializada no Rotten Tomatoes, com 98% de aprovação, o longa-metragem de animação participou dos principais festivais internacionais, incluindo mostras paralelas voltada à animação no Festival de Cannes e Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF), e foi o grande vencedor do Prêmio Júri 2025 do Animation Is Film Festival, em Los Angeles. Também foi indicado ao Critics Choice Awards e eleito a melhor animação do ano pelos críticos de Los Angeles.

A premiada animação francesa A PEQUENA AMÉLIE (Amélie et la Métaphysique Des Tubes | Little Amélie or the Character of Rain) é voltada para toda a família e estreia exclusivamente nos cinemas brasileiros no dia 12 de fevereiro, com distribuição da Mares Filmes e a Alpha Filmes.

Título Original: Amélie et la Métaphysique Des Tubes

Direção: Maïlys Vallade, Liane-Cho Han Jin Kuang

Roteiro: Amélie Nothomb, Liane-Cho Han Jin Kuang, Aude Py

Vozes (Original): Loïse Charpentier, Victoria Grobois, Yumi Fujimori

Distribuição: Mares Filmes | Alpha Filmes

Sinopse: O mundo é um mistério desconcertante e tranquilo para Amélie, uma garotinha belga nascida no Japão. À medida que desenvolve um profundo apego à governanta de sua família, Nishio-san, Amélie descobre as maravilhas da natureza, bem como as verdades emocionais ocultas sob a superfície da vida idílica de sua família como estrangeiros na Terra do Sol Nascente.

Irreverente, libertária e absolutamente carioca, a Banda das Quengas do Rio de Janeiro é muito mais do que um banda de carnaval: é um manifesto popular de alegria, diversidade e ocupação das ruas com humor, afeto e resistência.


Desde 1990, a Banda das Quengas ocupa as ruas do Rio com deboche, liberdade e muito brilho. Inspirado na personagem icônica de Joana Fomm na novela Tieta, a banda nasceu pra virar o jogo: transformar ofensa em bandeira, riso em resposta e fantasia em liberdade e transformar a palavra “quenga” em orgulho, festa e afirmação LGBTQIA+.

E é com forte presença da cultura LGBTQIAPN+, que a Banda das Quengas tornou-se símbolo de inclusão e afronta bem-humorada aos padrões de gênero, comportamento e moralidade. 

O cortejo se concentra na Rua Washington Luís, espalhando alegria pelas ruas do entorno, num carnaval marcado por marchinhas, música pop, eletrônica, suor, gargalhada e ocupação afetiva do espaço público.

Desde sua criação, a banda é também símbolo de resistência e visibilidade LGBTQIA+. A Banda das Quengas tem como vice-presidenta Tbengston Martins, figura histórica do carnaval e da cena cultural carioca, que também assina as apresentações da banda.

Serviço

BANDA DAS QUENGAS 2026

Terça-feira de Carnaval - 17/02 - 15h

Rua Washington Luís x Av. Mem de Sá – Lapa

DJs: Alkay, Renan, Dragon e Schio

Apresentação: Tbengston Martins

Desde 1990, fazendo da rua palco, da quenga bandeira e do carnaval um ato de liberdade.

Com narração de Damian Lewis ("Era Uma Vez em... Hollywood" e "Fackham Hall") como Orwell, o  documentário investiga a vida, a obra e a influência duradoura do escritor George Orwell ("1984" e "A Revolução dos Bichos"), conectando suas ideias, particularmente as lições de seu romance "1984" (lançado em 1949), ao mundo contemporâneo e falando de assuntos como manipulação da verdade, controle da linguagem e negação da realidade imposta pelo poder. O título "2+2=5", em sua obra, é aceitar a mentira como verdade, um dos pilares do totalitarismo.

Com 7 indicações à 10ª edição do Critics Choice Documentary Awards, incluindo melhor Documentário, melhor Diretor e melhor Edição, saindo vitorioso nas categorias de melhor Narração (Best Narration),– com texto adaptado de George Orwell e voz de Damian Lewis e melhor Trilha Sonora (Best Score) para Alexei Aigui. Além disso, o documentário foi indicado a documentário do ano pelo 46th London Critics' Circle Film Awards, foi listado por outras organizações e festivais como destaque National Board of Review (NBR), que o reconheceu como um dos Top 5 documentários do ano de 2025.

Distribuído pela NEON nos EUA e indicado a mais 30 prêmios internacionais, o filme elogiado pela crítica recebeu 83% de aprovação do Rotten Tomatoes e vem ganhando destaque nos principais veículos de cinema como a The New York Times: "Abalou-me mais do que qualquer um dos trabalhos anteriores de Raoul Peck porque ele bate tão perto de casa neste momento. Fala diretamente sobre os eventos que dominam as manchetes de hoje".

Com sua estreia mundial acontecendo na seção Cannes Premiere do Festival de Cannes de 2025, onde foi indicado ao prêmio L'Œil d'or, o documentário ORWELL 2+2=5 (Orwell: 2+2=5) a estreia exclusivamente nos cinemas brasileiros no dia 12 de fevereiro, com distribuição da Alpha Filmes.

Faixa chega às plataformas acompanhada de clipe, falando sobre autoestima, desejo e a luta contra estigmas

Fotos @vinimarqu

Uma das maiores vozes do rap nacional, MC Luanna começa o ano com tudo. A artista lança seu novo single "Esconde Sua Namorada", que traz uma mensagem de empoderamento e liberdade sexual. Com uma sonoridade boombap e uma produção que mistura o clássico e o contemporâneo, a música fala sobre autoestima, desejo e a luta contra estigmas, especialmente sobre a bissexualidade. Ouça aqui!

A faixa chega acompanhada de videoclipe que propõe uma reflexão sobre liberdade e controle social. O projeto audiovisual se constrói como um manifesto político sobre sexualidade, controle social e liberdade de existência. A obra acompanha MC Luanna em dois espaços simbólicos centrais: o ambiente hostil, marcado por regras implícitas, hierarquias familiares e repressão moral, e o espaço público, onde seu corpo pode finalmente tensionar e desafiar essas normas. Assista aqui!

No jantar familiar, silêncios, gestos e olhares revelam a violência sutil de uma  sociedade heteronormativa, que exige adequação, contenção e apagamento. Como mulher preta e bissexual, Luanna ocupa esse espaço como corpo disruptivo, alvo de julgamentos que atravessam gênero, raça e desejo. Ao romper com esse cenário, a narrativa se desloca para encontros que expõem a diversidade dos afetos e das relações, evidenciando o contraste entre a norma imposta e a liberdade possível.

“Mais do que trazer um relato pessoal, quero trazer uma reflexão coletiva sobre quem pode amar, desejar e existir sem pedir permissão”, diz a artista.

MAIS SOBRE MC LUANNA

MC Luanna é um dos principais nomes em ascensão no rap e no trap nacional. Com letras que abordam empoderamento feminino, vivências periféricas e a identidade da mulher preta, a artista construiu uma trajetória marcada por autenticidade e força narrativa. Sua carreira teve início em 2020, com o lançamento do single “Kit Rosa”, que a colocou em evidência na cena musical.

Em 2022, MC Luanna lançou o EP “Maldita” e a mixtape “44”, projetos que aprofundam temas como amadurecimento, identidade e autonomia artística. No ano seguinte, foi selecionada como artista destaque pelo Radar Brasil, programa do Spotify voltado à valorização de novos talentos.

Já em 2024, apresentou ao público o álbum “Sexto Sentido”, um trabalho mais maduro e introspectivo, que expande as fronteiras do rap ao dialogar com ritmos como trap, bounce e dancehall. Com 16 faixas, incluindo uma bônus, o álbum se consolida como um manifesto e uma carta aberta às novas gerações de meninas pretas, celebrando resistência, sensibilidade e autoconhecimento.

Com milhões de ouvintes mensais nas plataformas digitais, MC Luanna acumula parcerias relevantes e forte presença em playlists. Em 2025, foi indicada ao BET Awards na categoria Best International Act, reafirmando sua projeção internacional. Em 2026, segue como uma das artistas mais importantes na ampliação da visibilidade feminina no rap brasileiro.

OUÇA “ESCONDE SUA NAMORADA” AQUI!

ASSISTA AQUI!

LETRA:

Esconde sua namorada

Produtor: lipe (IKNOWFELIPE )

esconde sua namorada 

porque eu vou sair na rua 

bonita pra caralho 

eu não tenho insegurança 

eu sou virginiana 

meu cabelo é hidratado 

e no dia que eu enjoar 

minha trancista faz uma trança 

vou indo pela boca dos outros 

se eu for pela sua eu me perco todinha 
e caio na burrada de voltar pra um ciclo 
que mesmo acompanhada eu me sinto sozinha

uh, 

um dia me falaram que ser bissexual 

era ter duas opções - eu discordo 

eu amo uma mulher que me bagunça 

quando me falam de homem eu digo: eu só suporto 

no departamento de gostosa 

eu tenho a senha e preferência 

eu não fico de carência nega 

sua buceta é maravilhosa 

mas metade de São Paulo te conhece 

a fama corre pra mim já chega 

refrão: 

meu tipo é tipo ela

pretona, responsa 

do corre, sorriso 

de canto eu fico 

minha futura ex de coxa tatuada

eu te vi baile é 

e pelo que eu me lembro 

ce era mais alta

isso é só um detalhe 

um dia me falaram que ser bissexual 

era ter duas opções - eu discordo 

eu amo uma mulher que me bagunça 

quando me falam de homem eu digo: eu só suporto 

no departamento de gostosa 

eu tenho a senha e preferência 

eu não fico de carência nega 

sua buceta é maravilhosa 

mas metade de São Paulo te conhece 

a fama corre e pra mim já chega

FICHA TÉCNICA:

Realização: Mc Luanna + This Time Studios + Pexera 

Direção Criativa: MC Luanna @mcluanna_ Fernanda Opitacio @feshoots e Anna Campos @anninhaccampos_

Produção executiva: Anninha Campos @anninhaccampos_, Hanna Moura @pexera___e Ana Júlia Rabelo @ajurabelo

Roteiro: Fernanda Opitacio @feshoots e Anna Campos @anninhaccampos_

Equipe MC Luanna: 

Produção geral: Isabella Muniz @_IsabellaMuniiz

Produção pessoal: Gabriela Malta @gabimallta e Keila Barauna @keilabarauna_

Redes Sociais: Anna Borges @annaborgesss

Direção de Cena: Fernanda Opitacio @feshoots e Anninha Campos @anninhaccampos_

Assistente de Direção: Luana Prestes @luuprestes

Direção de produção: Ana Júlia Rabelo @ajurabelo

Direção de Fotografia: Fernandezz Br @fernandezz.br e Riva DOP @rivadop 

Steadicam: Antoni Lourenço @antonidlouir

1º AC: Matheus Mendes @mendesmathe

2º AC: Vine @viine_skt 

Logger: Guilherme Alves @guialvesv

Gaffer: Thomas Luz @thomas.luzzz

1ª Assistentes de Elétrica: Camila Marques @towersca 

2º Assistente de Elétrica: José Jackson @jackson_cinelight

Estagiário de Elétrica: Vinicius Tavares @viniciusgrilo

Assistente de Steadicam: Patrick de Oliveira @patrickxz_

Fotógrafo Still: Vinicius Marques @vinimarqu

Making Of: Vitória Santana @ssantana.vi

Montador: Landiim @landiim___

Colorista: Fernandezz @fernandezz.br

VFX: Guilherme Santos @guisantiisvfx

Designer: Andrade @andrvd

Direção de Arte: Hitsu @Hitsu__

Contraregra: Thais Vettorazzi @Realvettorazzi

Assistente de Arte: Pedro Mascarenhas @p_mascarenhass

Figurinista - Camila Oliveira @cadelachic

Ass. de styling - Licii @licii__

Produção de moda: Camila Oliveira @cadelachic, Isabela Israel @isabelaisrael, Licii @licii__

Beauty: Theodora Dias @theodoradias 

Assistência de beleza: Barbara Delalibera @delaliberas e Sthefdoll @sthefdoll

Direção de movimentos: Karoline dos Santos Pereira @preta.ka_

Ballet: 

Carolina Zimmerman Brito @cahzimm

Aliara Martins @aliaraaaz_, 

Isabelle Vitória Hipólito da Silva @isaahipolito_

Nalanda laila Santos Lima @nalanda.laila

Danyele Gonçalves da Cruz @danyelecrz

Produção de Elenco: Alline Nolasco @allinenolasco

Elenco: 

Alvaro Emilio @alvaroemilioo

Ana Carolina dos Reis @acarolinareisss 

Ayra Kopém @ayrakopem

Breno Nogueira @rioqueginga

Danilo Tamashiro @danilo.tamashiro

João Victor Sant'Anna @iam.santt

José de Moraes @josemoraesactor 

Nanci Eugênia @eugênia.devile

Pedro Gica @pedrogicca

Pedro Mendonca @zs.pedromonteiro

Priscila Pereira @priscipereeira

Suya Tatsuya Ito @suya_ito

Produção de Locação: Sarah Hermoso

Assistente de Produção: Gustavo Égus @gustavoegus, Matheus Machado @97kilombo e Rafael Campos @_vieiramc

Locadoras parceiras: 3D Group Transporte @22locacoes @615filmes @elcimarcinetecnico

Acervos de moda parceiros: @blazy, @xangssss@itxwally, @lirouzs, @_bieell_1, @sunex_lab , @amilenadamata @relicari.oz, @looksbyduhduhpereira @idd___ @dnegrass

@arteiro.ruaeraiz

Agradecimento especial Afreekassia e Equipe 44 

A nata de música brasileira estará se apresentando no Teatro Rival, como MPB4 e João Bosco. Tem carnaval com o ensaio oficial do bloco Brasília Amarela e o Carnaval da Eddie. E para colorir ainda mais o nosso fevereiro Samara Rios traz o Game Drag Show. Agende-se, não perca nada que tá babado.

O fenômeno de público GONGADA DRAG está de volta ao Rio de Janeiro para mais uma edição imperdível. O espetáculo, que mistura comédia, arte drag e muito deboche, acontece no dia 04 de fevereiro, no Teatro Riachuelo Rio, prometendo gargalhadas “até doer o queixo” — como o próprio público costuma definir.

Criado e apresentado por Bruno Motta, o GONGADA DRAG reúne algumas das maiores estrelas da cena drag e da comédia LGBTQIAPN+. No palco, talentos que se destacaram em programas como LOL Brasil, Caravana das Drags, Queens of the Universe e Drag Race se encontram para uma noite afiada, provocadora e cheia de humor.

Nesta edição especial no Rio de Janeiro, o show tem como convidada de honra RUBY NOX, drag pernambucana vencedora da segunda temporada de RuPaul’s Drag Race Brasil, que será “gongada” pelo elenco em uma celebração irreverente do humor drag.

O elenco reúne nomes de peso:

FRIMES (Caravana das Drags)

ORGANZZA (vencedora da primeira temporada do Drag Race Brasil)

SHANNON SKARLLET (destaque no Drag Race Brasil)

CONGA BOMBREIA (Showroom)

BABU CARREIRA (Prêmio Multishow de Humor)

PAHBY (4 Amigues, Sambay)

BRUNO MOTTA criador e apresentador do espetáculo

Com performances afiadas, improviso e muito carisma, o GONGADA DRAG se consolida como um dos maiores encontros de estrelas da cena drag nacional, celebrando diversidade, humor e liberdade no palco.

Foto: Edgar Machado

Sobre Bruno Motta

Um dos pioneiros da comédia stand-up no Brasil, criador e apresentador do “Gongada Drag”, Bruno Motta é também um dos autores do Furo MTV. Ficou conhecido por apresentar o programa “Improvável” e por participar de diversos programas de TV, como Altas Horas, The Noite, Bial, A Praça é Nossa e Domingo Legal, além de inúmeras participações marcantes no Programa do Jô.

Sobre o Teatro Riachuelo Rio

Localizado no icônico edifício do antigo Cine Palácio, na Cinelândia, berço dos maiores movimentos sociais e culturais do país, o Teatro Riachuelo Rio é um dos mais tradicionais palcos do Brasil. Tombado como patrimônio histórico e arquitetônico, o espaço preserva sua fachada neomourisca e foi completamente revitalizado para atender aos mais altos padrões técnicos da cena cultural contemporânea.

Desde sua reinauguração, em 2016, o Instituto Evoé é responsável pela gestão do teatro, que hoje representa a união entre história, modernidade e pluralidade artística. Um retrofit completo devolveu vida ao prédio, mantendo detalhes originais da construção de 1890 e integrando elementos de design contemporâneo, como poltronas, iluminação cênica de última geração e estrutura técnica de padrão internacional.

Com capacidade para 999 espectadores, distribuídos entre plateia e dois balcões, o Teatro Riachuelo Rio ocupa cerca de 3.500m². Conta com palco de 280m², subpalco, fosso de orquestra, camarins, sala de ensaio e espaços de convivência que atendem a uma programação diversa.

Serviço:

Gongada Drag

Dia 04 de fevereiro, às 20h

Vendas: https://www.ingresso.com/espetaculos/gongada-drag 

Valores:

Plateia VIP - R$ 180,00

Plateia - R$ 150,00

Balcão Nobre - R$ 120,00

Balcão Superior - R$ 50,00

Classificação: 14 anos

Duração: 120 minutos